地中美术馆旅游攻略
地中美术馆简介
这里位于濑户内国家公园中，为了不破坏公园生态，安藤忠雄将美术馆近70%的建筑深入地下，并沿山丘坡度修建了入口，完美地将美术馆融入到周围的自然景色之中。除了建筑体本身是安藤忠雄最著名的清水模建筑，永久馆藏作品中还有莫奈的五幅《睡莲》。当年莫奈在晚年创作睡莲主题的油画时，深受白内障困扰，而安藤忠雄为了让观者也进入这样细腻且纯粹的感官世界，在地中美术馆中安排好路径，模拟出这样一种场景，表达了“比起明亮不如幽暗，比起在地上不如到地中” 的理念。
地中美术馆图片
地中美术馆地址
每小时有1-2班巴士从宫之浦码头经过Benesse House 到地中美术馆。不定期巴士直接于宫之浦码头和美术馆之间运作，美术馆距码头二公里，步行前往30-40分钟，骑脚踏车约10 分钟。
日本〒761-3110 香川県香川郡直島町3449-1
网址：http://benesse-artsite.jp/en/art/chichu.html地中美术馆攻略
从2018年8月开始实行网上售票，准备好信用卡最好提前买～ 单纯的几何图形组合，却能创造出如此迷人的空间，极棒的体验。
直岛上最著名的美术馆，也是安藤忠雄的著名作品之一。里面最重要的展品是几幅莫奈的睡莲，但是由于我们去过橘园，更感兴趣的还是整个建筑本身，另外一些有些利用光影错觉的展室也非常有趣。
提示：在附近的一堆博物馆中，地中美术馆是最“靠里面”的，也就是免费接送巴士的最后一站。如果说这是最后一个景点，那么可以从这里走到码头，一路下坡，半小时以内能到，风景也蛮好。
真的很值得一去的地方
安腾建的最好的美术馆 这里位于濑户内国家公园中，为了不破坏公园生态，安藤忠雄将美术馆近70%的建筑深入地下，并沿山丘坡度修建了入口，完美地将美术馆融入到周围的自然景色之中。除了建筑体本身是安藤忠雄最著名的清水模建筑，永久馆藏作品中还有莫奈的五幅《睡莲》。
地中美术馆是安藤忠雄2004年的作品，这个美术馆是典型按照与当地生态融合的理念而设计，建筑完工后用土掩埋，所以参观者是有走入地下的感觉。地下艺术博物馆采用切割设计，使用混凝土，铁，玻璃，木材，这是构成安藤忠雄建筑的主要材料。馆内还有一个咖啡馆，在那里可以看到濑户内美丽的风景。
虽然地中美术馆真的好贵（2060日元一个人），但里边展出的艺术装置以及建筑结构的确是值回票价，令人最印象深刻的包括以光作为艺术品，艺术爱好者值得一去。
藏品很棒（莫奈，杉本博司，James turrel，草间弥生……),建筑设计也很棒
咖啡馆非常值得坐一坐，看海风景超好。体验式美术馆，里面其实只有几个作品：莫奈的几幅画、安藤忠雄的建筑和几位外国艺术家的体验式作品。
馆内有5幅尺寸不一的莫奈的睡莲，算作镇馆之宝。从售票处到美术馆的入口处，还有一小段路要走，小路边的池塘里，也养了一些睡莲，是否有相映成趣的意味？安藤设计的建筑让人回味，我更喜欢的是James Turrell的光与影的体验作品。
作品 No. 019
地中美術館 地中美术馆
Chichu Art Museum
日本香川縣香川郡直島町3449-1
地中美术馆から 李禹焕美术馆まで ：徒歩10分、バス3分
10:00-18:00 (最晚可入馆时间为17:30) | ※10月-2月到17:00 (最晚可入馆时间为16:30)
休息日：星期一(节假日时营业，次日休息)
2,060日元
如果是艺术祭加上节假日必须开门前至少一小时到，不然就要等到下午才能看到，那如果下午来呢？那直接就看不成了，虽然艺术祭外已经去过一次，但是还是想再去看看，结果下午到的整理券都发完了，所以要去一定要趁早，如果不想早起，可以艺术祭外去，或者避开节假日上午去应该也能拿到整理券。
詹姆斯·塔瑞尔《开放天空》
天空随着时间的推移而不断发生变幻的景象，和天秘很像，听说有时晚上开放，预约后可以来这里看星星。
进入美术馆第一个作品就是《睡莲》，这里需要拖鞋才能进去
印象派大师克劳德-莫奈（Claude Monet）《睡莲（water lily）
这里的几幅《睡莲》是莫奈晚年的作品，受莫奈晚年白内障的影响，加上美术馆完全是自然采光，色调比较暗。房间里有工作人员静静的站立在角落，边上的韩国大妈一进来就开始哇哇的叫，马上被工作人员制止了。另外这里的地面也很有意思，像是一块块的积木
ジェームズ・タレル（James Turrell）
詹姆斯·特瑞尔是一个运用光和空间来创作的艺术家
第一个装置是1968年的作品，叫Afrum, Pale Blue。
远远看上去像是在一个墙角腾空出现一个白色发光的立方体，走近看会发现这只是创作者用光线和你的眼睛开了一个玩笑，没有任何实物，只不过是利用光线欺骗了你的眼睛。
第二个作品需要脱鞋进入一间房间，房间中间有着几节台阶和一块发光的荧幕，工作人员会递上说明书，提示你按照工作人员的指示走上台阶。走完所有的楼梯到了屏幕前面，可是工作人员还是示意继续向前走，难道让我们穿越，我停在那里以为自己会错意了，最后发现原来前面的不是一块屏幕而是空的。
美国艺术家瓦尔特-德-玛利亚《时间、永恒、没有时间（time、timeless、notime）
展厅里安置了一个直径2.2米的球体，以及27座贴金木雕，从日出到日落，作品会随着光线的变幻，展现出不同的样貌，让观者能在此展开对时空与生死的思考。
进去就看见台阶正中间一个巨大的球，整个空间很大很空旷。
据说从侧面的斜坡下山，不料看见一侧房子里静静地放着两个大球，和美术馆的球一模一样，旁边的标牌写着“见えて、见えず 知って、知れず“（看见、看不见 知道、不知道）。但是我急着赶车没有看到，打算秋季去找找。
